摘要:《独行月球》路演,出现在舞台上的主演沈腾,和他在电影中的形象,有点不一样。稀疏的胡茬,瘦瘦的身体,有点粗糙的皮肤,甚至眼神里,都没那么多快乐了。其实“胖腾”一去不复返,不是因为《独行月球》,而是因为沈腾在为自己的新片《满江红》做准备。这部电...
《独行月球》路演,出现在舞台上的主演沈腾,和他在电影中的形象,有点不一样。
稀疏的胡茬,瘦瘦的身体,有点粗糙的皮肤,甚至眼神里,都没那么多快乐了。
其实“胖腾”一去不复返,不是因为《独行月球》,而是因为沈腾在为自己的新片《满江红》做准备。
这部电影中,沈腾演了一个所有观众永远都想不到的角色:秦桧。
沈腾?秦桧?谁会把这个一脸喜感的顶流笑星,和历史上最大的奸臣放在一起?
我们不会,沈腾自己会。
其实,这不是沈腾改变的开始,从最近热映的《独行月球》中,番茄君就已经看出了这种端倪。
沈腾,已经慢慢开始变得不像“沈腾”了。
新片《独行月球》,是一个带着荒诞感的戏剧故事。
自《夏洛特烦恼》后,我们从未看过“含腾量”如此之高的喜剧长片,这也是“沈马组合”自2015年后的第二次正式合作。
上映两天,票房6.8亿,猫眼预测票房43亿。
不得不说,兼具科幻属性和喜剧属性的《独行月球》,是沈马组合给暑期档的一剂强心针,大盘因它而动,观众因它而疯狂。
到今天为止,《独行月球》有很多自来水。
就番茄君的观感来说,这部电影算是很好地融合了开心麻花的喜剧特色和国内顶尖的工业特效。
喜剧和科幻,本就是两条容易翻车的赛道,没想到在沈腾手里,竟然成了。
但,《独行月球》是靠喜剧取胜吗?
毫无疑问的是,《独行月球》确实有不少原创梗,但这种梗,都是开心麻花的日常套路,比如“帅不过三秒”。
前脚说“能把我难倒吗?”,后脚就真的“倒了”。
在梗的高级感和密集感上,《独行月球》是不如《夏洛特烦恼》的;看过开心麻花的观众,看着类似的梗,甚至都不会会心笑出声来。
可比起前者,《独行月球》却又是特别的,因为这次,张吃鱼导演借着科幻的壳,暗戳戳学会了喜剧的极致浪漫。
这种浪漫,嫁接在悲剧的内核上,有把美好撕碎的力量,很容易跟观众产生共情。而当共情出现,影片无论如何都会成功,《你好,李焕英》就是最好的例子。
《独行月球》的浪漫场景有很多,但极致浪漫,超越普通观众预想的,有三个段落。
第一个段落,是沈腾饰演的独孤月,被独自抛在月球以后,对地球毁灭的回望。
他,成了世界上最后一个人类。
“一个好消息,一个坏消息。好消息是,我还活着,坏消息是,地球毁灭了我还活着。”
当这样一句稀松平常的玩笑梗,陪着一望无垠的暗黑宇宙,孤独的生命个体以及遥不可及的“蓝星”地球时,会生出一种极致的美,也会有一种极致的悲和极致的喜。
幸存当然是最大的好事,可作为全宇宙唯一的人类独活,却是百年的精神折磨。
这一幅完美的宇宙图景中包含的,是独孤月生命永久的荒原。
第二个段落,是回基地绝望之时,沈腾以金刚鼠(刚子)拉车,跨越峡谷,在地球映下倒影的那一刻。
你当然可以说,这是对《ET》的隔空致敬。
但与ET不同的是,沈腾和金刚鼠,是两个来自地球的生命体,在为生命做最后的挣扎。
整部片中,独孤月和刚子,贡献了大多数笑点,从互相对抗的敌人,到共同奔赴的兄弟,他们的情感弧光十分完整。
这一方面得益于强大的真人捕捉+CG技术,让刚子既可爱,又呆萌,跟真的袋鼠一模一样。
另一方面,是剧情进展过程中,独孤月和刚子的情感,早就超越了物种,成了一组来自地球的生命共同体。
这让两人对峡谷的那个飞跃,有了特殊的意义,背后的地球,也是他们共同奔赴的目标。
说真的,在装备上的氮气开启之前,那一刻的番茄君除了欣赏画面的绝美和浪漫,更多是揪心他们会不会再次掉落峡谷。
因为在剧情中,这无异于“死亡赛跑”,到了就能活,不然就是灭亡。
在这种困境下,这幅图景,很可能是他们生命中最后的画面——波澜,壮阔,优美,甚至梦幻,但却是以生命的消亡为代价和基底的。
第三个段落,是独孤月以血肉之躯炸掉π+后,其碎片被地球引力吸引,形成了壮阔烂漫的星环。
这是在剧情高潮后出现的场景,番茄君当时的想法是,到底是怎样的导演,能想到这么浪漫的点子啊。
其寓意,不就是独孤月以星环的姿态,永远守护地球,守护“马蓝星”吗?
纵观这三处极致浪漫的场景,联系《独行月球》的剧情,这不就是将最美的东西撕碎给人看吗?
值得一提的是,这句话,正是鲁迅先生对“悲剧”的定义。
奇怪,《独行月球》明明是喜剧片,为什么会与真正的悲剧暗暗契合?这正是这部电影的高级之处。
喜剧的内核是悲剧,在《夏洛特烦恼》里,我们看到了中年男人的觉醒和大团圆的结局,可悲剧的力量却少了一些。
但在《独行月球》中,沈腾用最浪漫的画面,把最悲情的故事,以喜剧的方式,讲给了我们。
这么多年,沈腾变了吗?
番茄君说,没变,但也变了。
沈腾最早因“郝建”一角而火,这么多年来,他持续着自己的作品输出,以及在影视剧领域的高产。
他时时刻刻做着夸张的表情,说着高情商的幽默话语,甚至站在那,都可以将人逗笑。
可是,沈腾快乐吗?
从卓别林到周星驰,从金凯瑞到沈腾,谐星和笑星,都不会太快乐。
因为假装自己高兴,是一件很耗精力的事情,尤其逗人笑,更让喜剧演员,有巨大的精神压力。
我们在银幕上看到的沈腾,永远那么放松,那么喜感,那么可乐。
但背地里,沈腾并非如此,他对自己的认识,他的性格,这么多年来从未变过。
沈腾说,自己从小就不擅长笑。
他也说,觉得自己并没有多可乐。
这种自我否定和自我暗示,是天然的。
王晶曾谈到周星驰不演喜剧的时候,说过两个原因,一个,是演喜剧很累;第二个,是人到了一定年龄,就很难在银幕上搞怪出糗惹人笑了。
所以,沈腾的性格特质,从未改变。
从《独行月球》中用大量的独角戏逗观众开心,也能看出,沈腾的敬业精神,也从未改变。
但这么多年来,从作品的内核发展看,沈腾却又在一直进步,一直变化。
《欢乐喜剧人》第一季,沈腾的作品十分高级。
他模仿卓别林的表演方式,用小品《智斗小偷》一句夺冠,里面对人性复杂的思考以及对卓别林喜剧的深度还原,让人惊艳。
《热带惊雷》中那一句“NO HOME”,不知道喊出了多少战争亲历者的心声。
从刚开始的《夏洛特烦恼》,到《智斗小偷》,再到《独行月球》,有没有发现,沈腾的喜剧中,“悲”的部分,越来越多了。
但沈腾依旧在变得高级。
什么叫高级?
我们看过不少小品,电影和喜剧,为了升华主题,强调内核,末尾往往生硬煽情,强行催泪,“喜剧悲演”,让人不耻。
这叫“低级”,而从沈腾的喜剧中,我们能明显感受到情绪过度的自然和悲喜结合的自洽,人物的命运发展,似乎就应该是顺着从喜到悲的思路,而那些情感,是油然而生的。
这是高级。
《独行月球》的泪点很多,但番茄君不敢说它是在“催泪”,因为感受不到任何刻意的煽情,更多的,是气氛真的到那了,不哭不行了。
最让番茄君难忘的,是独孤月和刚子告别的场景。
一人一鼠,眼含热泪,虽然独孤月笑着说:刚子你要好好过,但就连这只袋鼠都知道,他回不来了。
观众们从未想到,自己会因为沈腾和一只袋鼠而哭得稀里哗啦。
但能从片中真正感受到,沈腾是真的用心在演,用心在告诉我们,关于这两个普通生命体离别和命运的故事。
世间最大的悲剧,莫过于爱而不得。
而在生命遭受威胁的独孤月身上,这个悲剧也发生了。
按照开心麻花一贯的,给角色取名字的套路,从名字“独孤月”和“马蓝星”就看得出,官方反对这门亲事。
别人都是异地恋,这是“异球恋”。
这就导致从头到尾,沈马组合真正的对戏并不多。
沈腾饰演的独孤月,其实是个很普通的人。他有点痴情,却又有点猥琐,有点一厢情愿,又有点小自私。
因为爱着马蓝星,他错过了回地球的机会。
这份爱情的代价还没消化,他又要肩负拯救地球的责任。
独孤月的命运,其实是极致悲惨的,两次对他生命的最大影响,都是自己最爱的人,按下了残酷的按钮。
第一次,是月球上的发射键,第二次,是爆炸键。
拯救地球这样巨大的责任和使命,落在一个无名无姓的“小把戏”身上,这本就是一种戏谑。
对于独孤月来说,他最想要的,就是能和马蓝星在一起,为此他宁可放弃工程师的职位,成了一名维修员。
可他并不知道,这份爱,会让他付出生命的代价。
表面上,《独行月球》在探讨普通和英雄的定义。
你看,一个普通人,当他英勇求生,当他努力活着,当他挣扎着想要回到地球,他就能拯救所有人类的信心,成为万人敬仰英雄。
这符合当下“英雄既是普通人”的主流价值观,也与我们对英雄的定义暗暗契合。
但实际上,《独行月球》有更甚层次的考量,那就是人性的复杂。
付出生命去拯救地球,这是一件很难抉择的事。
因为生命对于个体来讲,没有人能道德绑架他人,付出生命的代价拯救任何东西,包括地球。
《独行月球》中对独孤月的塑造也是如此,他决定牺牲自己的时候,就透露过端倪。
但沈腾却用一个小细节,瞬间让“独孤月”这个形象,生动了起来,支棱了起来。
他对马蓝星说:这是能救你的唯一方法。
随后,又很快改口,将“你”变成了“你们”。
这说明,独孤月接下这个任务的原始驱动力,是自己对马蓝星的爱。
他没那么高尚,甚至没我们以为的那么伟大,他只不过是个为了爱能牺牲生命的普通人。
这个关于“你们”的改口,是电影的神来之笔。
一次小小的掩饰,既有爱而不得的辛酸,也有小爱变大爱的矛盾,所有观众都知道,独孤月为什么要去“送死”。
正因为他没那么伟光正,没那么高尚,甚至连动机,都有点小自私,可他却因此显得无比真实,无比像我们每一个活生生的普通人。
至此,观众的共情彻底被激发出来。
比起高喊口号奔向灾难的大英雄,独孤月,更像是那些踌躇着,犹豫着,思前想后着,做着伟大事情的渺小的人。
他不是人类的“孤勇者”,但他是为爱能牺牲一切的痴情汉。当他奔赴死亡的那一刻,独孤月甚至比英雄都更显高尚。
他之前的求生有多努力,此刻的牺牲就有多煽情。<